À plein volume : Basquiat et la musique

Chaque salle possède son identité musicale propre, allant de la new wave de la scène new-yorkaise au hip-hop et au jazz de Charlie Parker, en finissant par le reggae et la tradition africaine des griots. La musique, qui est traduite symboliquement dans les œuvres de Basquiat, s’immisce aussi dans l’espace par le biais d’ambiances sonores, des projections vidéo et des décors inspirés des années 70 et 80.

Concepteur de l’expérience, GSM Project a eu le plaisir de collaborer avec la commissaire Marie-Dailey Desmarais, conservatrice en chef du MBAM, Dieter Buchhart, commissaire invité, spécialiste de Basquiat, et Vincent Bessières, commissaire invité par le Musée de la musique – Philharmonie de Paris, pour imaginer le fil narratif, la direction artistique, la scénographie et les interventions multimédia de cette exposition unique en son genre.

Notre approche scénographique repose sur le collage d’expérience : les cimaises qui s’enrichissent de gypse au fur et à mesure créent un parallèle entre la progression de la visite et l’accumulation d’expériences de Basquiat, tissant un lien métaphorique entre le visiteur et la vie de l’artiste.

Les jeux d’angle et de biais dans la disposition des cimaises contribuent à un rythme spatial évoquant l’univers musical ; leur ouverture permet des points de vue insolites et des mises en relation inattendues entre les œuvres.

La direction artistique des salles d’exposition repose sur un gradient monochrome de gris auquel vient s’ajouter une ponctuation d’éclat rouge. Ces couleurs évoquent des partitions de musique, comme si l’espace était rythmé. À d’autres endroits, des affichages se superposent rappelant l’affichage sauvage : élément clé des débuts underground de la pratique graffiti de Basquiat.